В Караганде очередной сезон органных концертов стартовал 26 апреля. Непогода не помешала, католический собор Девы Марии Фатимской Матери Всех Народов был полон еще до начала. Люди стояли у входа и занимали места в проходах, пока под сводами не прозвучал первый аккорд органа. Он не просто прозвучал — сразу заполнил все пространство, и все разговоры стихли за несколько секунд.

По словам органистки Асель Смагуловой, преподавателя Казахского национального университета искусств (КазНУИ, г. Астана), концерт прошел в особенно теплой атмосфере. Она ежегодно выступает здесь в рамках концертного сезона.

Собор был заполнен — люди даже стояли, не было мест. Несмотря на сильный ветер и дождь, приехали не только слушатели из Караганды, но и из Темиртау, Астаны. И при этом очень тепло приняли, с уважением к исполнителю. Я очень благодарна, что у меня была возможность открыть сезон органных концертов, тем более что этот концерт был еще и в честь Пасхи, — рассказала Асель.

Магия инструмента
Орган — это не инструмент в привычном смысле слова. Он не звучит от прикосновения — звук возникает, когда внутри труб начинает двигаться воздух. В соборе видно только одно: музыкант за клавиатурами и педалями. Все остальное происходит где-то внутри стен.
У органа несколько клавиатур и педали для ног — органист задействует их одновременно, не отрываясь от нот и управления регистрами. Орган, установленный в карагандинском соборе, считается одним из крупнейших в Центральной Азии. Он был изготовлен австрийской органно-строительной фирмой «Pfluger Orgelbau» и открыт в 2012 году.
Инструмент двухмануальный, насчитывает 32 регистра и более двух тысяч труб — часть из них выполнена из металла, часть из ценных пород дерева. Именно это сочетание и позволяет исполнить музыку любых эпох — от барокко до позднего романтизма.

Закулисье концерта
Подготовка к сезону органных концертов начинается задолго до открытия. В течение года утверждаются приглашенные артисты, составляется и координируется расписание. Примерно за месяц до первого концерта начинается административная работа: оформление и печать баннеров, реклама в социальных сетях, взаимодействие со СМИ. Программу каждого концерта органисты составляют самостоятельно. Как отмечает Асель, подготовка программы каждый раз выстраивается по-разному.

Я начинаю с тематики концерта — сначала появляется название, затем под него подбираются произведения, чтобы сохранить и целостность, и контраст, — говорит она. — Важно и общее время звучания.

По ее словам, многое зависит и от самого инструмента:

«Все органы разные, и все определяется акустикой, механикой, чувствительностью клавиатуры, количеством мануалов. Уже на репетиции начинается работа с регистровкой — она всегда индивидуальна. Одно и то же произведение на разных органах звучит по-разному».

Органист: человек-оркестр
Игра на таком инструменте — это не только про музыку, но и про физику движения. В отличие от пианино, здесь задействованы не только руки: органист играет сразу на нескольких клавиатурах и педальной клавиатуре, буквально «работая» всем телом. Со стороны это похоже на сложную координацию, где каждое движение должно быть доведено до автоматизма.
К этому добавляется еще одна задача — управление регистрами. Во время исполнения музыкант переключает тембры, комбинирует звучание труб, и все это в реальном времени. Расположение кнопок и рычагов приходится запоминать почти наощупь: отвлекаться нельзя ни на секунду.
Концентрация здесь — ключевой навык. В органной музыке практически нет «права на ошибку»: любое неточное движение сразу слышно в пространстве, особенно под сводами собора, где звук долго не затихает.
При этом сами исполнители подчеркивают: идеальной игры не бывает.

«Ошибки случаются — мы не роботы. Все исполняется вживую, и многое зависит от момента. Но помогает сценическая выдержка, опыт и постоянная практика», — говорит органистка.

По ее словам, важную роль играет и работа команды: ассистенты помогают вовремя менять регистры и выстраивать звучание, которое слушатель воспринимает как единое целое.
Не случайно органиста часто называют человеком-оркестром. Он одновременно выполняет роль пианиста, управляет динамикой как дирижер и в каком-то смысле работает как инженер, контролируя сложный механизм инструмента прямо во время исполнения.

День концерта
Перед началом концерта собор постепенно заполняется. Кто-то фотографирует своды и алтари, кто-то говорит вполголоса, но ближе к началу разговоры становятся тише. Концерты органной музыки в Караганде бесплатные, поэтому сюда приходят и постоянные слушатели, и те, кто оказался впервые.
Когда звучит орган, звук не остается в одной точке. Создается ощущение, что звук заполняет все пространство собора. Исполнительница описывает этот момент так:

«Когда звучит первый аккорд, возникает ощущение, будто звук обволакивает стены храма и начинает рассказывать свою историю».

Особенно это ощущается в низких регистрах: звук становится почти осязаемым, его не только слышишь, но и чувствуешь всем телом. На этом фоне особенно заметна тишина между произведениями. Она насыщена только что прозвучавшей музыкой. В эти паузы пространство словно «держит» услышанное, не сразу возвращаясь к реальности.

Особое место в органной музыке занимает творчество Иоганна Себастьяна Баха.

«Это композитор, который стал своего рода золотым стандартом органной музыки. Его произведения очень насыщены духовно — даже вне религиозного контекста в музыке чувствуется глубина и сосредоточенность. Она идеально звучит в храме благодаря своей архитектуре, многоголосью», — отмечает органистка.

Именно поэтому органный репертуар во многом опирается на его произведения.

Для самой исполнительницы эти концерты не просто выступления, а личная история:

«Для меня это родной город, родные стены собора. Я здесь выступаю практически с самого его открытия. И каждый концерт особенный. Здесь очень теплая публика: открытая, доброжелательная. Всегда чувствуешь себя как дома».

Когда концерт заканчивается, зрители не спешат расходиться: подходят ближе, фотографируются, благодарят органистов, обсуждают музыку. Для кого-то это первый опыт, для кого-то уже привычная часть культурной жизни города. Но в этом и есть особенность таких концертов: они собирают разных людей вокруг одного звучания, которое невозможно воспроизвести в записи — только здесь и только сейчас.

Маргарита Жукова